《諾日朗》西藏音樂(lè)——現(xiàn)代音樂(lè)
發(fā)布時(shí)間:2020-05-19 來(lái)源: 感悟愛(ài)情 點(diǎn)擊:
我不是一個(gè)藏學(xué)專(zhuān)家,也不是西藏音樂(lè)專(zhuān)家,我只是一個(gè)普通的作曲家。我只去過(guò)西藏一次,并且只有一部關(guān)于西藏的作品,但卻凝聚了我大概十幾年的心血。今天我想講講我的一部作品諾日朗和電子音樂(lè)的問(wèn)題。我首先來(lái)放一段電子音樂(lè),之后我們大家來(lái)一起討論這個(gè)話題。
我放的這段音樂(lè)是一個(gè)片段,是開(kāi)始的一部分。大家可以先了解一下這種電子音樂(lè)的風(fēng)格,不知道與大家過(guò)去聽(tīng)到的有什么區(qū)別?這個(gè)音樂(lè)在當(dāng)時(shí)制作時(shí)有很多技術(shù)上的要求,分了很多聲道,在觀眾的前后左右構(gòu)成一個(gè)聽(tīng)音的環(huán)境,這與傳統(tǒng)的聽(tīng)音環(huán)境不同,后者只是從臺(tái)上單一的靜態(tài)的傳給大家,這就是電子音樂(lè)與傳統(tǒng)音樂(lè)的不同之處之一。
這首作品作于1996年,是為參加巴黎音樂(lè)節(jié)而創(chuàng)作的。我對(duì)西藏文化的了解很淺,我在西藏也只呆了大約十二三天,但藏文化對(duì)我卻有很強(qiáng)的吸引力,始終有一種神秘氣氛籠罩。我曾到西藏采風(fēng),獲得了一些表象的東西,這只是一次非常簡(jiǎn)短的經(jīng)歷,我一直在想如何用音樂(lè)的形式將我在西藏的感受表達(dá)出來(lái)。后來(lái)我去了巴黎,仍在考慮這個(gè)問(wèn)題,認(rèn)為用一段聲樂(lè)或是器樂(lè)已不足以表現(xiàn),我在思考一種新的音樂(lè)語(yǔ)言和形式。
藏樂(lè)對(duì)我小時(shí)候就有一些影響,比如老一輩歌唱家演唱的藏族民歌。后來(lái)我上了大學(xué),那時(shí)大家已開(kāi)始討論一些較為前衛(wèi)的音樂(lè)表現(xiàn)形式。電子音樂(lè)產(chǎn)生于本世紀(jì)四五十年代的法國(guó),已經(jīng)有半個(gè)世紀(jì)的歷史,其起源與人類(lèi)在各方面的變革一脈相承。人類(lèi)大的文明與整個(gè)音樂(lè)歷史進(jìn)程大體上是相通的。在農(nóng)業(yè)文明時(shí)代,聲樂(lè)文明是主要的潮流,那時(shí)由于農(nóng)耕時(shí)代沒(méi)有太多樂(lè)器,因而主要是靠自己的身體條件來(lái)歌唱,并且出現(xiàn)了勞動(dòng)歌曲,宗教領(lǐng)域出現(xiàn)了圣誦彌撒等。到了工業(yè)社會(huì),人們已有能力發(fā)明制造樂(lè)器,從打擊樂(lè)器到管樂(lè)器再到弦樂(lè)器,中華民族樂(lè)器和西洋樂(lè)器都是器樂(lè)發(fā)展到高潮時(shí)給人類(lèi)帶來(lái)享受的結(jié)晶。后來(lái)又出現(xiàn)了歌劇,是人聲歌唱與器樂(lè)交響的結(jié)合。藝術(shù)需要不斷革新,到了20世紀(jì),人們開(kāi)始進(jìn)入現(xiàn)代社會(huì),藝術(shù)方面如美術(shù)、雕塑、影視等都有了長(zhǎng)足進(jìn)展。電子音樂(lè)作為21世紀(jì)的音樂(lè)形式,是音樂(lè)發(fā)展到某一階段的產(chǎn)物。
電子音樂(lè)在國(guó)內(nèi)與國(guó)際上的發(fā)展有一定的差異,這是一種全新的音樂(lè)語(yǔ)言,而大家熟悉的就是聲樂(lè)和器樂(lè)語(yǔ)言。這與大家適應(yīng)可能還有一個(gè)磨合期。在國(guó)外也是這樣,大家也還是習(xí)慣有一個(gè)明確的旋律和節(jié)奏的傳統(tǒng)音樂(lè)形式,電子音樂(lè)其實(shí)是古典音樂(lè)的自然過(guò)渡。
下面我要讓大家聽(tīng)的這首作品誕生于1948年,我們來(lái)設(shè)想一下那時(shí)的文化潮流,已經(jīng)歷了維也納古典樂(lè)派,印象派,現(xiàn)代派,大家都在爭(zhēng)先用自己的獨(dú)特方式來(lái)展現(xiàn)自己的樂(lè)思,比如瓦格納的調(diào)性已逐漸被打破;
施特拉倫斯基的新古典主義作品《火鳥(niǎo)》將音樂(lè)中的元素用現(xiàn)代技術(shù)做了各種處理,聽(tīng)起來(lái)十分復(fù)雜;
巴特是現(xiàn)代民族樂(lè)派,將匈牙利民歌元素復(fù)雜化,器樂(lè)化;
序列樂(lè)派則徹底打破了古典音樂(lè)的體系,這是20世紀(jì)五十年代音樂(lè)大體情況。在這種各家均在尋找獨(dú)特表現(xiàn)形式的背景下,電子音樂(lè)產(chǎn)生了。法國(guó)一家電臺(tái)的音響工程師提出音樂(lè)究竟是什么?音樂(lè)是一個(gè)時(shí)間聲音藝術(shù),是以聲音為載體的。現(xiàn)在作曲家并不直接產(chǎn)生音樂(lè),而是作樂(lè)譜再通過(guò)演奏來(lái)完成的。但既然音樂(lè)是聲音的藝術(shù),為什么不能直接采用聲音來(lái)表現(xiàn)音樂(lè)呢?于是這位工程師將工作中采錄下來(lái)的很多具體的聲音記錄下來(lái)剪接在一起,他說(shuō)這叫具體的音樂(lè),其特點(diǎn)是不需要演奏。1948年的巴黎音樂(lè)節(jié)上有人將其稱為噪音音樂(lè)會(huì),大家就可以從中理解出其對(duì)音樂(lè)概念已經(jīng)作了一種多么大的改革。
我想談一下我自己對(duì)電子音樂(lè)的認(rèn)識(shí)。其實(shí)從骨子里說(shuō)我并不是很前衛(wèi)的人,與我的同學(xué)相比,我并不是在大學(xué)期間就想從事現(xiàn)代音樂(lè)的,那時(shí)我還比較保守,比較喜歡后浪漫主義,喜歡那種比較有調(diào)性的作品。我最終從事電子音樂(lè)還是與我在法國(guó)求學(xué)的經(jīng)歷有關(guān)。也就是說(shuō)當(dāng)你在一個(gè)地方有了一定的經(jīng)歷便會(huì)對(duì)你產(chǎn)生很大的影響。我對(duì)電子音樂(lè)的感情與我在法國(guó)的經(jīng)歷密切相關(guān),尤其是巴黎。法國(guó)是現(xiàn)代藝術(shù)之都,一個(gè)朋友給我介紹過(guò)說(shuō)法國(guó)文化部在文化藝術(shù)上的開(kāi)支有一半費(fèi)用是用在現(xiàn)代音樂(lè)上的,因?yàn)樗麄儗?duì)本民族的文化十分在意。他們的基本理念是他們法蘭西民族未給世界音樂(lè)做出太大貢獻(xiàn)尤其是對(duì)于古典音樂(lè),而唯一貢獻(xiàn)在于印象派時(shí)期,所以他們要爭(zhēng)取給現(xiàn)代音樂(lè)文化做貢獻(xiàn)。法國(guó)成立了專(zhuān)門(mén)演奏現(xiàn)代音樂(lè)的樂(lè)團(tuán),只演奏現(xiàn)代音樂(lè),這是很困難的,因?yàn)槠錄](méi)有旋律,沒(méi)有節(jié)奏,也沒(méi)有調(diào)性。
在巴黎留學(xué)一段時(shí)間之后,我開(kāi)始深入研究電子音樂(lè),在最后三年的時(shí)間里我把主要精力都放在了電子音樂(lè)上,并也取得了一定的成就。由此,我感覺(jué)當(dāng)你要了解一個(gè)事物時(shí),必須深入進(jìn)去而不是只憑表層的印象。我們可以通過(guò)1948年的這部作品簡(jiǎn)單了解一下那種文化的起源,為什么會(huì)有這種文化現(xiàn)象產(chǎn)生。
這個(gè)時(shí)期電子音樂(lè)剛有的時(shí)候音響是很差的,因?yàn)楫?dāng)時(shí)還沒(méi)有很好的技術(shù),其只是做了一些簡(jiǎn)單的處理。1948年10月的這部作品作為音樂(lè)領(lǐng)域的一次革命,其從另一個(gè)高度對(duì)音樂(lè)做出了超前的認(rèn)識(shí),目前仍有很多人都認(rèn)為是一種噪音。但那個(gè)法國(guó)工程師認(rèn)為噪音也是一種聲音,作曲家在于其是否有能力將噪音變成有生命的音樂(lè)。后來(lái)技術(shù)發(fā)展了,出現(xiàn)了磁帶錄音和計(jì)算機(jī)技術(shù),這對(duì)電子音樂(lè)的發(fā)展產(chǎn)生了很大影響,其中磁帶錄音使電子音樂(lè)得以保存,而計(jì)算機(jī)技術(shù)則使很多想法迅速用于實(shí)際。到今天為止,西方已有了電子音樂(lè)節(jié),有固定的演出和交流,只不過(guò)觀眾要少的多,因?yàn)槠洚吘惯是不像傳統(tǒng)音樂(lè)那樣被人們所接受。電子音樂(lè)可能在商業(yè)領(lǐng)域的發(fā)展要比專(zhuān)業(yè)領(lǐng)域中快的多,因?yàn)樗苯泳涂梢越o人類(lèi)帶來(lái)利益。
大家都認(rèn)為電子音樂(lè)很生疏,是因?yàn)槲矣昧伺c眾不同的表現(xiàn)手段,如果還用從前的聲樂(lè)器樂(lè),可能并不能表達(dá)出我對(duì)西藏文化的理解。我力求將對(duì)生活表層的認(rèn)識(shí)深入到底層以求挖掘出其中的靈魂。我希望將在西藏看到的現(xiàn)象與音樂(lè)建立起一種必然的聯(lián)系。后來(lái)我逐漸思考,我覺(jué)得藏族文化就是一個(gè)圓字,包括念珠,繞著瑪尼堆,再大一點(diǎn)還有人的生死輪回。十年來(lái)我一直在思考用什么方式來(lái)表達(dá)藏族文化。后來(lái)我學(xué)了電子音樂(lè),其中有一個(gè)基本的技術(shù)loot就是一個(gè)圓。我抓住了這樣一個(gè)特點(diǎn),我想這可能用來(lái)表達(dá)我所希望的西藏文化中的那個(gè)圓,于是我找到了一種形式感,一個(gè)連接點(diǎn)。
交響樂(lè)是一種多調(diào)的語(yǔ)言,諾日朗中體現(xiàn)交響思維的就是通過(guò)loot完成的。我只用了一個(gè)素材就是喇嘛念經(jīng),我同時(shí)做了幾個(gè)聲部,每個(gè)聲部不同,有的高,有的低,有的在前,有的在后,感覺(jué)就是一點(diǎn)點(diǎn)向你推進(jìn),然后一下子從你的頭上躍過(guò)去,這就是我所想尋找的一種心靈的震撼。我認(rèn)為我找到了我所希望的形式。我還用了才旦卓瑪唱歌的素材,將其歌聲做的若隱若現(xiàn),仿佛是神仙的聲音,而漢子歌唱的聲音卻做的很雄厚,很實(shí)在。人與神之間不斷交流碰撞。我自認(rèn)為只有電子音樂(lè)這種形式才能表達(dá)出藏文化的精妙所在。我希望通過(guò)電子音樂(lè)能給大家?guī)?lái)一個(gè)想象藏族文化的空間,而不是什么我具體到了拉薩,到了哪個(gè)寺廟,見(jiàn)了哪個(gè)喇嘛。
這場(chǎng)演出中還有打擊樂(lè),包括鼓,銅器和石頭的聲音。作曲家在中央調(diào)試,現(xiàn)場(chǎng)演出還是很有趣的。
我覺(jué)得樂(lè)器越具體越容易局限化,這樣就不能給大家?guī)?lái)聯(lián)想。我希望電子音樂(lè)表現(xiàn)的空間能給人一種真實(shí)的感覺(jué)。以上就是我對(duì)電子音樂(lè)的一點(diǎn)看法。
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