歷數(shù)20年來國內電影界的自救行為，2007年中國電影創(chuàng)紀錄的33億票房，以及多部國產(chǎn)電影獲得的口碑，是不是意味著這一次的時機已經(jīng)成熟？ 　　對上世紀八九十年代的上海年輕人來說，擁有一張“過路片”的內部電影票是值得炫耀的，去“勝利影院”看一場藝術電影也是時髦的體現(xiàn)。在如今熙熙攘攘的海寧路乍浦路口，曾經(jīng)上海唯一的藝術影院早已消失在街頭，而一部藝術電影能夠滿座連放3個月的盛況也早被淡忘。普羅大眾的快餐文化里很難找到藝術片的空間，而中小制作的國產(chǎn)影片很久以來更難以在電影院里找到安身之所……
　　所幸，醞釀半年多的“國產(chǎn)電影專映廳聯(lián)盟”即將啟動，全國主要城市的50家影院特別劃出了50個專映廳來排映這個聯(lián)盟組織發(fā)行的中小成本國產(chǎn)片，以緩解幾年來一直被抱怨的“國產(chǎn)電影難進院線”的矛盾。這幾年國內拍攝的電影有2／3無法進入院線與觀眾見面，國內各大電影節(jié)的很多獲獎影片也多只聞其名。據(jù)上海聯(lián)和院線提供的數(shù)據(jù)，2007年全國拍攝完成400多部電影，在院線上映的只有105部。
　　此次“聯(lián)盟”的啟動電影是1月18日上映的小成本電影《一年到頭》，緊跟著的是顧長衛(wèi)繼《孔雀》之后的新作《立春》（這部電影已為蔣雯麗捧回了2007年羅馬電影節(jié)最佳女演員大獎）。而剛剛入圍2月柏林電影節(jié)競賽片單元的《左右》的導演王小帥也表示，無論在柏林結果如何，希望這部電影回來后能有一個“安身之所”。
　　北京電影學院鄭洞天教授1月9日在“聯(lián)盟”正式啟動儀式上感嘆：“這種努力很多年來一直有人在做，也一直失敗著，很悲壯！”歷經(jīng)多次失敗，如今的“國產(chǎn)電影專映廳聯(lián)盟”沒和藝術電影掛上鉤，算是給自己留下了一條退路。歷數(shù)20年來國內電影界的自救行為，2007年中國電影創(chuàng)紀錄的33億票房，以及多部國產(chǎn)電影獲得的口碑，是不是意味著這一次的時機已經(jīng)成熟？
　　
　　夢斷海淀區(qū)
　　
　　在“國產(chǎn)電影專映廳聯(lián)盟”之前，國內大部分的類似嘗試都打著藝術電影的旗號。在第四代導演鄭洞天的記憶中，80年代末第五代導演剛剛浮出水面時，他與謝飛就與海淀區(qū)電影發(fā)行公司的負責人討論過放映藝術電影的可能。80年代末的一批藝術電影如今被牢牢鐫刻在中國電影史冊上，崛起的第五代導演至今仍是中國電影的主角，但當時他們也沒有受到發(fā)行公司和電影院的歡迎，陳凱歌的《黃土地》和張軍釗的《一個和八個》等影片只有兩三個拷貝，而李小瓏的《鼓樓情話》和吳子牛的《晚鐘》等影片更遭遇了零拷貝的命運。
　　鄭洞天說，全中國最適合放映藝術電影的地方就是北京海淀區(qū)，“因為它有20多所大學，而且還有后來發(fā)展中關村的那些高學歷的人群”。這些人群至今仍然被認為是藝術電影和中小制作國產(chǎn)電影的觀眾主體。在他們的計劃中，海淀區(qū)電影發(fā)行公司的一大優(yōu)勢就是它為區(qū)內各大學的電影院供片，而鄭洞天和謝飛等負責為這條藝術院線排片。為了這個設想，謝飛甚至去日本電影資料館和對方談價，如果把黑澤明的四五十部電影借過來放映，需要多少費用呢，結果人家開了個非常驚人的低價，讓謝飛等倍受鼓舞。
　　但是，各大學里負責放映電影的人不愿意：萬一學生不愛看，沒人買票怎么辦？如果放的是外面的那些商業(yè)片和美國片就肯定賺錢了；而為海淀區(qū)電影發(fā)行公司供片的市公司也說，行啊，你就放這些片子，其他賺錢的片子就不排給你了。海淀區(qū)電影發(fā)行公司最終放棄了這個“擬議中的藝術院線”。
　　
　　曾經(jīng)輝煌
　　
　　就在業(yè)內人士開始行動的同時，官方也啟動了一些救市行為。為了替當時新生導演們拍攝的這些藝術電影尋找市場和觀眾，中影公司在全國9大城市選擇了11家電影院專門放映這些作品，上海被選中的是勝利影院和平安影院。平安影院因種種原因影響一般，但勝利影院的“藝術電影”招牌實實在在風光數(shù)年�！皩ｉT找一個地方放映文藝片（國產(chǎn)片）的嘗試，是從80年代末90年代初上海勝利影院開始的。但放完了第五代導演的作品，它也就面臨著片源的問題�！编嵍刺煺f。
　　勝利影院最火爆的是80年代末獨家上映的《一半是海水，一半是火焰》，443個座位的影廳連續(xù)滿座放映了3個月，售票處必須拉起鐵柵欄阻擋沒買到票的觀眾。加上同期放映的《輪回》和《頑主》等片子，一度引發(fā)了有關“王朔電影是不是痞子電影”的爭論。
　　1992年起擔任勝利影院業(yè)務經(jīng)理的顧敏沒事就去電影公司的片庫里“挖寶貝”，在國際電影節(jié)上獲獎的影片如凱瑟琳•德諾芙主演的《最后一班地鐵》和《看得見風景的房間》等都是被他從片庫里揀出來的，張藝謀、吳貽弓、夏剛和文德斯、路易•德菲耐斯等導演的個人影展時不時在這兒亮相，每年國際三大電影節(jié)前后都會進行組織觀眾進行預測和盤點。1992年情人節(jié)時，他安排了《羅馬之戀》和《柏林之戀》兩部愛情電影，原定放映3天卻欲罷不能，最終連映14天。其他電影院熱播《奪命飛刀》和《碧血劍》等古裝片時，勝利影院偏偏放棄優(yōu)惠分成，轉而播放剛從柏林捧回金熊獎的《香魂女》，藝術影院的名氣走向了全國。
　　鄭洞天說，后來北京的地質禮堂影院也站出來響應上海的藝術片氛圍，打出了“藝術影院”的旗號，“他們堅持了一年多。但因為它只有一個影廳，后來也堅持不下去了”。勝利影院其實也只有一個影廳，但相距100米處就是當時票房名列上海影院前三位的國際影院（有兩個影廳），與放映商業(yè)片為主的國際影院相比，差異化競爭和藝術電影生存是顧敏當時選擇的經(jīng)營之道。遺憾的是1995年因為機構調整，勝利影院逐漸失去了片源優(yōu)勢，加上單廳影院逐漸被市場淘汰，勝利影院的輝煌最終風流云散。
　　
　　早夭ＡＧ
　　
　　勝利藝術影院消失，很大原因是第五代導演的作品中商業(yè)元素越來越多，已經(jīng)沒有了在藝術院線放映的必要，人們逐漸淡忘了藝術電影。于是，隨后成長起來的第六代導演“先天不足”，他們拍出了好電影卻走不進電影院。國內電影發(fā)行公司認為放映這類影片利潤太少，只有一些民間群體自發(fā)組織的觀影活動，在一些酒吧定期放映。2001年由時任北京紫禁城三聯(lián)影視發(fā)行公司總經(jīng)理卓順國發(fā)起的“ＡＧ院線”是一次動靜不小但轉瞬即逝的嘗試。ＡＧ，即ＡＶＡＮＴＧＡＲＤＥ，先鋒派之意。
　　那時多廳影院剛剛在各地興起，大中城市中的多廳影院拿出一個廳放些知識分子群體愛看的藝術電影，在卓順國看來還是可能的，更重要的是他得到了不少電影制作人和媒體記者的支持，“那時國內有一批年輕導演，創(chuàng)作了題材和表現(xiàn)形式新銳的電影，需要尋找特定的觀眾�！弊宽槆�說。
　　確切來說，ＡＧ院線并不是真正的院線，也不是一個聯(lián)盟，只是在廣州、南京和北京等地各找了一家影院合作，聯(lián)合起來放映藝術電影，這樣的組織太松散。ＡＧ院線啟動的第一部電影是王全安導演的處女作《月蝕》，遭遇票房慘敗，被認為直接連累了ＡＧ院線的運作。但更重要的原因是片方和投資人的不支持，有片方和卓順國說，“我們拍片花了350萬，你們就給個300萬吧�！边\作了三四部電影后，ＡＧ院線難以為繼。一年后卓順國找到合作方辦起了一家名為“時尚三聯(lián)”的公司專門操作ＡＧ院線，但在《諾馬的十七歲》等五六部電影之后新公司也不了了之了。
　　鄭洞天認為，ＡＧ院線在北京選擇了東安市場影院，處于商業(yè)區(qū)，知識分子群去那兒的并不多，“我相信北京還是有一個固定的觀眾群的”。如今卓順國已經(jīng)跳槽離開了電影發(fā)行行業(yè)，但他依然告訴周刊記者，“做了一次不成功，可以再做一次。我覺得中國市場有這方面的需求，關鍵是選好片子�！�
　　
　　供需矛盾
　　
　�。粒窃壕�的失利很悲壯，當時是中國電影最艱難的時候，從1993年到2003年，整整10年內地的電影票房一直沒有超過10億。在商業(yè)大片傾軋下，藝術影片放映空間日漸萎縮。以上海市場為例，《獨自等待》、《青紅》和《向日葵》這一類在滬公映的國產(chǎn)電影，最高票房僅13萬元人民幣，為中國電影百年慶典而拍攝的影片《定軍山》公映了16場，只有69個觀眾，票房1369元。藝術電影找不到公映的出口，一些熱愛藝術電影的影迷找不到觀片的場所，供需都有怨言。
　　2006年初上海聯(lián)和院線副總經(jīng)理吳鶴滬產(chǎn)生了一個自己也為之得意的想法，“藝術片如果沒有特殊手段扶植就進不了院線，或者只是匆匆而過。我們院線有自己的放映設備，就搞個藝術電影的沙龍，每周放一場藝術電影。門票可以免費贈送，或者只要5元錢一張。最好找一家贊助商，5萬元就夠了。就叫‘52藝術電影’，52是諧音，也是聯(lián)和院線所在地的門牌號�！�
　　聯(lián)和院線在沙龍開張當日請來了《無窮動》和導演寧瀛，連續(xù)兩天滿座，算是不錯的開門紅。后來這個活動被叫做“上海藝術電影周周演”，聯(lián)和院線旗下的4家影城在每個周末都會放映一場藝術電影。但因為放映時間不固定和片源組織的問題，觀眾始終不多，影院紛紛叫苦，新的活動主辦方《電影世界》調整思路，費盡心思找到了一家愿意免費提供觀影場地的民營畫廊共同辦起了“上海虹廟藝術電影中心”。
　　借著上海國際電影節(jié)和《吳清源》的東風，加上謝晉、吳貽弓、田壯壯、陸川等四代影人會聚一堂，虹廟藝術電影中心的開幕熱熱鬧鬧。沒想到虹廟藝術電影中心運營才兩三周就出現(xiàn)了難題，因為離開了傳統(tǒng)的電影院，放映條件無法達到“三固定”（銀幕固定、放映機固定和座椅固定）的標準，虹廟藝術電影中心一直沒拿到固定放映許可證，加上市場運作方面存在的問題，就這樣悄無聲息地處于暫停狀態(tài)。
　　
　　前景未卜
　　
　　為扶植國產(chǎn)電影，國家廣電總局在2004年口頭下達過希望全國各院線在暑期檔支持國產(chǎn)影片的通知，加上每年相對火爆的國產(chǎn)片“賀歲檔”，國產(chǎn)片有望每年都有一到兩個搶奪票房的黃金期，用以抵抗日益兇猛的進口分賬大片，這一做法后來被媒體總結為“國產(chǎn)電影保護月”。2004年《十面埋伏》1．6億元的票房正是借國產(chǎn)電影保護月而獲利，從2004年起內地電影市場的票房在3年內完成了從10億、15億到20億的三級跳。2007年雖然國產(chǎn)電影的票房一度很不景氣，但賀歲檔《投名狀》和《集結號》的上映扭轉局面，國產(chǎn)大片不再一味挨罵。
　　“現(xiàn)在國產(chǎn)影片已經(jīng)出現(xiàn)了繁榮景象，就應該多多關注中小成本影片和中青年導演拍攝的影片了。這些影片在對當代性的關注方面要強于所謂的大片，而這是時代需要的。作為電影發(fā)行人員，關注他們是一種天職，想當初馮小剛也是從兩三千萬票房開始起步的�！卑l(fā)起這個“國產(chǎn)電影專映廳聯(lián)盟”的廣東省電影公司總經(jīng)理趙軍說。
　　他為聯(lián)盟挑中的第一部影片是反映城市生活原生態(tài)的《一年到頭》。說的是春運，于是片方掛上了“春運影片”的噱頭。影評人魏君子說：“喜歡影片的態(tài)度，如實描述社會現(xiàn)狀，有揭露，有戲諷，卻也沒有完全丑化，大家平日蠅營狗茍，一年到頭，親情最大，春運再擠再難，也要回家過年。最后伴隨著許巍的歌聲，一組紀錄片式的春運鏡頭和有人歡聚有人孤獨的過年場景，相當煽情催淚引發(fā)共鳴，這是影片成功之處�！�
　　去年8月趙軍和上海聯(lián)和院線總經(jīng)理徐小平作為院線代表參加了華表獎評獎，10天里看了62部國產(chǎn)影片，看到了沒有進入市場的好電影，比如《男人上路》、《香巴拉信使》和《兩個人的教室》�！斑@些影片，你讓它一個個院線去跑，片方?jīng)]有這樣的發(fā)行力量，更別說有足夠的拷貝去全國發(fā)行。我們就想利用全國蓬勃出現(xiàn)的多廳影城，讓這些影城辟出一個廳（哪怕最小的廳）來搞這個聯(lián)盟�！�
　　《一年到頭》的導演王競很感謝這個機會，因為他的處女作《圣殿》在武漢放映時曾有過這樣的遭遇，“票房一天比一天好，我們還指望能上個十來天。但周星馳的《功夫》來了，所有的影院都通知我們‘必須得下’�！蓖醺傉f，年輕導演拍了電影不能上映是非常慘的�！斑M了院線就是感動，和國內觀眾能夠搭上話。和觀眾一起看電影，原先我在這里設計了笑聲的，觀眾真的笑了，這時才欣慰了。”他們看重的不是票房，而是進入院線后產(chǎn)生的影響。
　　負責聯(lián)盟影片發(fā)行的工作人員李國瑞說，聯(lián)盟最大的好處是“即使這個影片只有1個拷貝，我們也可以在全國50個廳慢慢排過來。一些好的影片在專映廳受歡迎的話，也可以通過我們去院線的其他市場”。沒有足夠的經(jīng)費，拷貝少了進不了院線，拷貝多了又會增加發(fā)行成本，分區(qū)巡回放映又擔心被盜版商吃掉市場，而這正是聯(lián)盟找到的切入點。
　　聯(lián)盟的積極意義顯而易見，但其與中國電影市場商業(yè)化氣氛很不協(xié)調的經(jīng)營方式被部分業(yè)內人士質疑為“面子工程”。北京新影聯(lián)負責人高軍就坦白說出了影院方面的心聲，“犧牲商業(yè)利益的行為，可以一時，不能一世。就放國產(chǎn)片？我不相信，有一部進口大片在上映，而這個廳卻空著，電影院換不換？”高軍舉了最近的例子：今年賀歲檔冒出了兩部票房過兩億的影片，同檔期的《大電影2》盡管質量明顯超過去年拿到2400萬票房的《大電影1》，依然成了大片夾縫中的“炮灰”，票房連第一部的一半都沒達到，而王家衛(wèi)《藍莓之夜》也遭遇了差不多的處境。
　　“我們還是要實事求是，那些曲高和寡的影片，觀眾不買賬的影片，也不能強制電影院一天放5場而浪費時空。聯(lián)盟的專映廳可以放其他國產(chǎn)片，但不能放外國影片�！眳曲Q滬說。
　　“院線方面有了比較穩(wěn)定的賺錢的可能性，才有可能做善事，現(xiàn)在它們終于跨過了急功近利的原始積累期。”鄭洞天說。

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