王岳川,金炳基:書法是文化還是美術(shù)——關(guān)于文化書法與書法文化生態(tài)的對話
發(fā)布時間:2020-06-22 來源: 散文精選 點擊:
王岳川 北京大學(xué)中文系教授博導(dǎo),北大書法研究所副所長
金炳基 韓國全北大學(xué)中文系教授博導(dǎo),韓國著名書法理論家
按語:2007年初,北京大學(xué)書法所金開誠所長、王岳川副所長,同韓國成鈞館大學(xué)宋河璟教授、韓國全北大學(xué)金炳基教授、韓國圓光大學(xué)宣柱善教授等一起討論書法的國際交流問題。然后,王岳川教授同韓國全北大學(xué)著名書法家書法理論家金炳基教授做了一次前沿對話,以求更深入地探討這樣一些全球化時代困擾東亞國家書法界的重要問題:究竟怎樣去體現(xiàn)書法的本質(zhì)?書法是更靠近文化還是靠近美術(shù)呢?書法與文化究竟具有什么樣的深層地關(guān)系?書法的未來命運究竟怎樣?這些問題不僅關(guān)系到中日韓等國書法的當(dāng)代意義和未來走向,而且關(guān)系到書法的命運和文化呈現(xiàn)的價值。換言之,這些問題不僅困惑著中國書法界,也同樣困惑著韓國書法界。
一 文化書法對書法的文化性提出更高要求
王岳川:金教授,您好。前些年,我在北大書法所提出“文化書法”的觀點,并希望以此成為北大書法研究的精神坐標或者文化精神指紋。當(dāng)然,文化書法的對提出,也引起了一些爭論,這是很正常的學(xué)術(shù)爭鳴現(xiàn)象。在我看來,書法與文化有非此不可的聯(lián)系。我希望聽聽金教授的看法,同時了解韓國書法界對書法與文化關(guān)系是怎樣看的。
金炳基:我同意您的看法,我覺得書法應(yīng)該是靠近文化的。如果以美術(shù)的觀點來定義書法的話,那很不容易了解書法。在現(xiàn)代社會,應(yīng)用書法也是相當(dāng)重要的,可是在沒有“文化書法”的基礎(chǔ)上講求“應(yīng)用書法”的話,那是沒有希望的。因此,中國和韓國需要共同努力將“文化書法”培養(yǎng)建設(shè)起來。
王岳川:長期以來,書法主要作為東亞地區(qū)的一門獨特的藝術(shù),之所以遇到危機,是因為西方現(xiàn)代派繪畫等藝術(shù)進入中國、日本、韓國之后,使得書法忽然被劃歸為美術(shù)之屬。比如,一些大學(xué)書法專業(yè)所招的博士生、碩士生都是掛靠在美術(shù)學(xué)下邊。這樣一來,就出現(xiàn)了一個問題:書法在很大程度上變成了一種形式結(jié)構(gòu)藝術(shù)、行為藝術(shù)、美術(shù)造型或非文字的藝術(shù),甚至是一些搞笑、做秀的“反藝術(shù)”。這些使得書法在全球化中強行納入西方體系,而成為一種與西方行為藝術(shù)、波普美學(xué)以及一系列后現(xiàn)代藝術(shù)因素相關(guān)的既奇又怪的藝術(shù)。我的問題是,東方有深厚文化底蘊的書法這樣做秀下去是否有前途?這樣做下去究竟對人類而言有什么意義?會導(dǎo)致人類精神生態(tài)出現(xiàn)怎樣的問題?這些問題,值得中、日、韓書法家理論家們共同去思考并著手解決。
金炳基:書法是漢字文化圈獨特的藝術(shù),是西方所沒有的。書法就是書法,用西方的人文藝術(shù)來代替或說明書法是沒有任何意義的。書法必須以書法自身的環(huán)境、觀點來了解書法。中國古代的書法大師,比如蘇東坡、黃庭堅,他們在開始寫書法之前,先要培養(yǎng)自身的人格、學(xué)問以及文化素養(yǎng),而不是從外在的形式、技巧以及美術(shù)的構(gòu)圖方式進入書法的。我的觀點是,只有具備真正的文化涵養(yǎng)才能搞書法。以西方的藝術(shù)觀念來理解書法的話,是沒有前途的?墒悄壳霸陧n國(我不知道中國的狀況),一些美術(shù)系畢業(yè)的不算書法家的書法家,他們誤導(dǎo)書法,這是韓國書法界的一個相當(dāng)大的問題,是一件很糟糕的事情。我想,應(yīng)該由懂中國或韓國傳統(tǒng)文化的人來引導(dǎo)書法,才是比較可行的。
王岳川:在古代一直有“書畫同源”的說法,但是在我看來,書畫并不同源,或者說書畫有關(guān)系但并不同源。從文字起源上看,不管是甲骨文還是河南舞陽發(fā)現(xiàn)的幾個古字,都是圖像的抽象,已不是圖而是文字。在中國書論畫論中,主張書畫相通者為數(shù)不少。有些論者認為,畫與書法同體,是由書法演化而來的。同時,也有書生于畫之說。我以為,書(文字)畫同源同體,或書出于畫,或畫出于書大多為似是而非之說,值得認真清理。上古詩文舞是“同體”不分的,而書與畫則不同體。象形文字的特殊性在于,一旦創(chuàng)造了某個字形之后,就成了相對固定的記事符號。漢字發(fā)展到成熟階段時,已經(jīng)不是以象形為其主要特征。而書法成為一門獨立的藝術(shù),是遠遠在漢字成為成熟文字之后的?梢哉f,隨著象形文字由圖案化的形象符號逐漸地演變?yōu)橛删條構(gòu)成的文字,人們也提高了對于線自身表現(xiàn)力的認識,并逐漸發(fā)展用毛筆的技巧,形成了獨立的書法藝術(shù)。書法藝術(shù)的產(chǎn)生發(fā)展過程,是漢字抽象化逐步完成的過程,是漢字逐步以至徹底擺脫形象羈絆的過程。漢字的象形因素越少,書法藝術(shù)就越趨成熟,其表現(xiàn)力就越強?梢哉J為,書(文字)與畫相分,是發(fā)生在人類創(chuàng)造了表意文字以后,這時圖畫才得以與文字分道揚鑣:“文字”成為實實在在的概念“符號”,逐步褪去圖畫的外衣;
圖畫擺脫了文字硬加在身上的桎梏,也逐漸向名實相符的"繪畫"(藝術(shù))進化。
舉例來說,唐代的吳道子,宋代的范寬、馬遠等畫家很少寫書法,在他們的畫作上也幾乎看不到題字或名字。到清代雖出現(xiàn)了題款,但我們只能稱之為畫家的字,它僅僅是畫的一部分,而不能稱之為書法。今天如果將書法家看成比畫家次一等的,并且讓他們?nèi)プ非髽?gòu)圖、夸張、變形甚至非文字的書法,我認為那是走向了歧途。正是在這點上,中國古代的書法大家王羲之、歐陽詢、虞世南、顏真卿、蘇東坡等,他們都是文化大家與書法大家的統(tǒng)一。而看看朱熹、王陽明的字,就會認為他們主要是思想家哲學(xué)家而不是書法家。
新世紀以來,中、日、韓的書法應(yīng)該有自己的文化自覺,而不應(yīng)該再按照西方的美術(shù)思維去做。舉一個例子:行為藝術(shù)經(jīng)常從事“性”方面的探索,或?qū)Τ舐澜缂右耘械种贫a(chǎn)出一些“丑陋藝術(shù)”。但迄今為止,我沒有在中、日、韓的書法作品當(dāng)中看到那種“國罵”的文字寫成的書法。這說明了書法不僅僅是形式,而更重要的是形式背后的意義,F(xiàn)在,我們看到的書法更多的則是有關(guān)儒、道、釋以及各種品位高境界高的語言,這說明了書法的形式要服從內(nèi)容。它一定是尊重文字的,而且與文字形成和諧美的。如果按照西方形式主義和結(jié)構(gòu)主義的方式走,就把中、日、韓的書法引向歧途,我們應(yīng)該對此進行反省。
金炳基:我同意您的意見。我在韓國寫過一篇論文,探討“書畫同源”的含義。很多人認為中國的漢字是從象形文字發(fā)展而來的,因而說“書”與“畫”是同一來源,我是不同意的。在原始先民的觀念里,文字是由圖像間的溝通意識所促成的,文字與圖像是不同的,因而“書畫同源”的說法也是不成立的!皶嬐础钡恼f法始于魏晉南北朝時期,那時的文人們尚“韻”,以“韻”的觀念來理解書法和繪畫。書法與繪畫的藝術(shù)性都在于“韻”,于是,以這種藝術(shù)性的相通觀念來理解“書畫同源”。以文人的觀念來理解書法是行得通的,但是以繪畫的觀念,甚至是以西方的繪畫觀念理解書法則不能。
還有,行為藝術(shù)最發(fā)達的國家是中國,唐、宋、明、清的一些和尚為了得道,就做出了一些稀奇古怪的行為。他們已經(jīng)悟出了人生的奧妙,而表現(xiàn)出這樣怪異的行為,這在我看來是非常了不起的。現(xiàn)在,西方人用一些小人物來表現(xiàn)行為藝術(shù),我認為是太淺薄了。而中國古代和尚的行為則是非常了不起的行為藝術(shù)。中國古代的“行為藝術(shù)”、書法、繪畫是以一貫之的,那么以這種以一貫之的中國文化來理解書法,什么問題都解決了。如果不是這樣,而用外來的東西理解中國文化是不可行的。美國、英國等發(fā)達國家在經(jīng)濟上的先進性毋庸置疑,但是在文化上,中、日、韓要比它們先進得多。所以漢字文化圈的東西是要以我們自己的方式來理解的。
王岳川:當(dāng)然,在書法與畫皆為心畫的說法的意義上,也說明書法與繪畫在精神上可以相通。書畫皆為內(nèi)在靈性的呈現(xiàn),是生命才情的寫照。書為心畫,畫亦是心畫,書與畫本質(zhì)都是寫心。書與畫都是“外師造化,中得心源”的結(jié)果,都是通過對天、地、人的感應(yīng)激發(fā)主體情感,再通過點線虛實而創(chuàng)造出來的審美境界。只不過繪畫是“半抽象”藝術(shù),而書法是純抽象的類似音樂的藝術(shù)。書法盡管在“現(xiàn)代書法”的創(chuàng)新中,有過“具象”的“書法畫”的嘗試,但總體上看書法仍然將再現(xiàn)因素減少到最小,而將其從表現(xiàn)客體的束縛中解脫出來,以表現(xiàn)主體即自身感情作為重點。于是書家從筆法、筆力、結(jié)構(gòu)、布白、氣勢、神韻、意境方面抒發(fā)自己感情,而不借助于具體實在的物象模擬。
那種將中國書法看成美術(shù),實際上是受了西方美術(shù)東方擴張的影響。那些將書法“行為藝術(shù)”化的做法,其實沒有看到中國書法作為一種“生命藝術(shù)”的意義。懷素的“忽然絕叫三兩聲,滿墻縱橫千萬字”等,是對天、地、人的本質(zhì)思考的內(nèi)心勃發(fā)與外在的生命藝術(shù)體現(xiàn)。而西方的現(xiàn)代派藝術(shù)則不然,它是對現(xiàn)實進行反叛、決裂與對抗。所以現(xiàn)在的行為藝術(shù)總是強調(diào)“欲”“性”,強調(diào)“丑”“怪”,強調(diào)行為主體的自我戕害,這在理念上,與中國古代高人的“生命藝術(shù)”是完全不同的。因而,中國書法大可不必仰仗西方美術(shù)鼻息,而是可以按照中國文化觀念本身去理解闡發(fā)的。
此外,中、日、韓書法若僅僅追求西方波普等后現(xiàn)代文化的話,將會使書法變得大眾化、低賤化之后,更加缺乏高遠意境與超邁境界,書法藝術(shù)的魅力也將隨之飄散而喪失殆盡。因而,中日韓以及新加坡的高等院校應(yīng)當(dāng)介入書法文化,因為診斷當(dāng)代書法的弊端,弘揚書法文化精神不僅僅是書法家的事情,而應(yīng)該是所有文人和整個文化圈共同關(guān)注的事情。
二 書法不是美術(shù)而更靠近文化
金炳基:在韓國,高等院校設(shè)立書法系的時候,總是將之設(shè)于美術(shù)學(xué)院之下。而我認為應(yīng)當(dāng)設(shè)立于文學(xué)院之下才對?墒,韓國很多書法家卻以為書法是美術(shù)。韓國最早的書法系——圓光大學(xué)書法系頗為后悔它們屬于美術(shù)學(xué)院,書法系學(xué)生畢業(yè)后沒有特殊的出路。目前在韓國,很多小孩都去美術(shù)、鋼琴、小提琴補習(xí)班。書法系畢業(yè)的與美術(shù)系、音樂系畢業(yè)的學(xué)生都被一視同仁。美術(shù)與鋼琴比較具有現(xiàn)代性,很多家長很愿意讓孩子去學(xué),而認為書法是“老古董”。以西方藝術(shù)觀點的看,書法沒有什么現(xiàn)代性的價值,因而,家長對書法并不關(guān)注。
我們必須以書法的觀念來看書法,才能將書法“特殊化”。21世紀要發(fā)展書法的話,必須以特殊的觀念、視角來看書法。以傳統(tǒng)的文化觀念來理解書法,才能懂書法。傳統(tǒng)的文化觀念是很特殊的,但不是故意特殊的,它本來就是很特殊的。舉個例子,比如傳統(tǒng)女子用細線穿針孔,需要集中精力才能穿過去。同樣,寫書法的時候,所有的精神也要集中在筆尖才能寫成,這是需要非常高深的功夫的。書法不同于美術(shù)的那種構(gòu)圖、形式,而是精神化的。要恢復(fù)書法,就必須恢復(fù)書法的這種人文精神。剛才王教授提到了書法內(nèi)容的文化價值問題,加上剛才說的寫書法時的全神貫注與精神性,這就是傳統(tǒng)的書法文化精神。而現(xiàn)在書法家最大的毛病就是注意力不集中,精神分散。因而,我的意思還是:要以書法的方式來開展書法。
王岳川:您說得很對,書法必須按照東方文化的規(guī)律、特點和文化精神來表達文化意愿。必須集中精力,像一個絲穿過一個針頭那樣,去達到一種專一和對對象的穿透,這正是與美術(shù)不同的地方。美術(shù)強調(diào)的是對自然對象的描摹,是對形象重復(fù)的表達,而書法是表達心性修為、崇高胸襟、視野廣博等,因而書法更具有精神形而上的特征。法國華裔書法家熊秉明曾經(jīng)說過:書法是一種最具哲學(xué)性的藝術(shù)。如果把書法僅僅等同于繪畫構(gòu)圖,過分強調(diào)形式性,技巧性而忽略形而上性的話,那么書法就會被等同于一種“玩藝兒”。
另外,(點擊此處閱讀下一頁)百分之一是書法,書法很單獨地很孤獨地走傳統(tǒng)的路和人文精神的路。中日韓要共同努力,要改變整個文化的現(xiàn)狀。以這樣的方式來努力,才會有效果。要做這樣的事情我覺得會很難,可是還是要這樣做才會有效果。
王岳川:剛才金教授將書法與文化關(guān)系,文化書法的落腳點,進一步引申到了書法和文字的關(guān)系,我覺得這是非常重要的。因為現(xiàn)在出現(xiàn)了一種思潮,就是寫非文字的書法。這就進一步把書法變成了繪畫。他不僅不寫中文,不寫韓文,不寫日文,所有的文字他都不寫,書法就變成了一些墨團、線條的無意義對比。看著是書法,但卻是“非書法”。文字對書法的意義非同小可,因為文字最初創(chuàng)造的時候,“天雨粟,鬼夜哭”,驚天地而泣鬼神,文字對書法的含義極其重要。在電影《英雄》中,秦始皇背后有一個小篆,叫“劍”。當(dāng)時電影放映的時候,很多人非常感動。在書寫的過程當(dāng)中,那種飄逸、那種高邁、那種灑脫,把生命都書寫到里邊去了,所以人們才感動。還有一幕,當(dāng)萬箭穿過齊國寫書法的那個書館,很多孩子奪門而逃的時候,書法老師說:孩子們,國可破,家可亡,而書法不能丟,大家要用生命來寫書法。他把書法的寫看成是保存文化,國家亡了以后,文字還存在,那么文化就存在。
在中、日、韓、外蒙和越南,在50年代和80、90年代兩次都出現(xiàn)了“去漢字化”,“去中國化”的傾向,中國也出現(xiàn)了四次漢字簡化運動。其實都是按照美國文化霸權(quán)主義的戰(zhàn)略來做:將東方文字的“拼音化”。如今,半個多世紀以來,東方文字的“拼音化”情況很嚴峻,比如韓國去掉了大部分的漢字,現(xiàn)在去韓國連街牌都不認識。日本曾經(jīng)廢除了漢字,現(xiàn)在又慢慢恢復(fù)了一部分。我去越南,也幾乎看不到漢字,去外蒙古,也不可能看到漢字。這幾個受中國影響的東亞大國,都已經(jīng)“去漢字化”。中國自己不幸也走向這條道路,不斷地將漢字簡化。這個簡化的過程使得大部分的青年學(xué)生不認識中國的古籍,讀不懂古書。這樣一來,不僅使得中國文化萎縮,更為西方文化的擴展,甚至西方的文化霸權(quán)的擴展,留下了巨大的文化空間和民眾的接受基礎(chǔ)。所以,金教授的提醒非常的重要。我們要重新恢復(fù)中國古代的一些文字。在我看來,漢字的簡化到現(xiàn)在,恢復(fù)起來難度可能比較大。但幸好有我們的書法,因為書法寫的碑帖都是正書,而且大部分都是繁體字。在這個意義上說,使得一代年輕人可以通過這種方式彌補一下由簡化字造成的閱讀古籍的困難。同時,金教授提出的韓國應(yīng)該恢復(fù)漢字和韓文的互相并存的狀態(tài),是很有意義的。因為這使得漢字拼音化不再進一步加劇,因為拼音化的進程就是西化的進程,就是希臘、羅馬、拉丁字母的全球化過程。
更重要的是書法和文化的關(guān)系。金先生提出用足球做比較,我覺得是很新穎的。如果我們只是培養(yǎng)一兩個頂尖級的書法高手,而全民都是這方面的文化啞巴和書法無能者,我認為這種文化肯定是會中斷和滅亡的。埃及的金字塔,如果它沒有寬闊的塔底塔座,何來高的塔尖?
在我看來,制度可能對書法也是極為重要的。因為,一種新的思想,如果不同一種制度結(jié)合起來成為一種普遍化的制度和要求的話,那么這種思想就可能萎縮、被篡改,甚至消亡。我們還要回到一些具體制度和方案上來。比如中國現(xiàn)在準備開播一個24小時的書法專業(yè)頻道。各個大學(xué),不管是美術(shù)學(xué)院、師范院校、綜合性大學(xué)都開始招收書法、本科、碩士、博士,F(xiàn)在,中國教育部已經(jīng)成立了一個“書法考級委員會”。那么,中國的中小學(xué)的所有學(xué)生都要通過書法來考級。在這種制度化的書法教育方式下,不會寫書法的學(xué)生就是不合格的學(xué)生。通過這種制度化的、全社會的推行,書法將在中國重新獲得年輕一代的體認,重新獲得家長的新認識。
四 書法對人的精神生態(tài)平衡有重要意義
書法對人格形成有很多好處,是生態(tài)文化的表現(xiàn)。這種文化不僅包括個體修為,而且包括個體心理的平衡。我們今天為什么那么多人那么焦慮,那么多人精神崩潰,那么多人吸毒,那么多人自殺,就在于內(nèi)在精神出了問題。盡管外在的財富、外在的金錢、外在的住房更大更多更好,但是他的內(nèi)在越來越覺得絕望、焦慮和痛苦。書法猶如“參禪”,它能夠平息內(nèi)心。我們知道,古人寫書法的時候就像練氣功一樣,納“天地之正氣”于心中。那么,今天的書法應(yīng)該重新回到這個正道上來。我們會看到,唐代人均壽命只有五十歲的時候,而書法家都是長壽的——八十多歲。為什么今天西方現(xiàn)代派藝術(shù)推廣了以后,在人均壽命接近八十的情況下,還有那么多的藝術(shù)家自殺,這說明他們內(nèi)心特別的痛苦和焦慮。以書法為代表的東方藝術(shù)是讓人寧靜、和平、和諧、寬容和慈愛的一種藝術(shù),而西方的藝術(shù)可能更多的是一種競爭、反抗、對抗、自我戕害的藝術(shù)。所以,我曾認為“現(xiàn)代西方張揚丑學(xué)”而“東方應(yīng)該凸顯美學(xué)”。我們應(yīng)該回歸到東方的美學(xué)。因為人要活下去,需要勇氣、需要審美、需要善良、需要文化理解,同時需要差異性的文化對話。
金炳基:好,非常同意王教授的意見,我還很羨慕中國。我一年差不多到中國三四次。來中國的時候,看到中國社會中恢復(fù)書法的“書法熱”。在韓國書法界還是很冷漠,還沒有什么恢復(fù)書法的征兆?吹街袊鴷ń绾芑顫姷幕顒,很有活氣和生氣,我覺得很羨慕。我想,如果中國書法恢復(fù)起來的話,我們韓國受到中國的影響,韓國也能夠恢復(fù)起書法來,很期待將來有這樣的情形出現(xiàn)。
剛才王教授提到,中國、韓國古代的書法家成名以后,有了書法成果之后,很長壽,而且很健康的長壽,而西方的一些藝術(shù)家做了他們的藝術(shù)成果以后,自殺、吸毒以及精神的瘋狂。我非常同意您的意見。
我曾經(jīng)在韓國時寫過一篇論文,論文這樣定義書法的藝術(shù)性,第一,書法有“思無邪”的清凈性。第二,書法有“發(fā)乎情而止乎禮儀”的節(jié)制性。第三,書法有“天人合一”的自然性。這是書法的三大藝術(shù)性。清凈性可以說是參禪性,剛才您提到佛教的參禪性。書法有這樣的特性,西方的美術(shù)怎能比得上?這樣的精神性,怎么能用西方的美術(shù)觀念來理解書法的基本性?
王教授剛剛提到,現(xiàn)代藝術(shù)中的吸毒,生活當(dāng)中很多的壓力。我想,將來21世紀的世界,我們拿著書法來凈化世界?梢哉f,書法是體現(xiàn)人類和平、人類健康的一個非常有效的工具。我想,將來無論是中國、韓國,還是日本,要推向書法到世界化的話,在我們共同努力之下,一定要以東方根本的文化精神來理解書法,以這樣的文化精神來開發(fā)、傳播書法,然后把書法當(dāng)作凈化世界藝術(shù)的一個工具。這樣,我們的書法應(yīng)該有一天會成為世界上最高程度的、最有水準的藝術(shù)。這是我的想法,我的期待,我的希望。
王岳川:正如金教授剛才談的書法的三種文化特性。我曾經(jīng)寫了篇文章,談到了書法的生態(tài)美學(xué)的含義。我們知道有自然生態(tài),自然生態(tài)現(xiàn)在已經(jīng)被破壞了,比如環(huán)境污染、過度開發(fā)、溫室效應(yīng)、風(fēng)暴以及海嘯等等,使人類遭遇了很多災(zāi)難。那么,人類的精神生態(tài)也同樣出現(xiàn)了問題?梢钥吹剑裉旌芏嗳说木裾幱诒罎⒌倪吘。雖然人的物質(zhì)和金錢增加了,但幸福感沒有增加。從社會學(xué)調(diào)查可以看出,如果按照人民幣來說的話,1976年,當(dāng)時人的工資平均是50塊錢,但今天很多人的工資拿到2000塊錢,您能說他的幸福感增加了40倍嗎?沒有,今天并沒有增加40倍。所以,金錢并不是個人幸福的一個必然的表達。
我這里特別要強調(diào)的一點是,韓國、日本在先,中國緊隨其后,東方的現(xiàn)代化進程已經(jīng)持續(xù)了100多年了。這100多年來,東方國家無疑在痛苦的現(xiàn)代性經(jīng)驗當(dāng)中,也獲得了現(xiàn)代性的實惠,比如說GDP的增加、住房的寬敞、交通的便利以及工業(yè)的發(fā)展等。但是,人們也發(fā)現(xiàn),西方在現(xiàn)代化進程當(dāng)中同樣出現(xiàn)了很多的問題,并不是基督耶穌,也并不是上帝可以救世界。西方開始了反省了西方現(xiàn)代和現(xiàn)代化,出現(xiàn)了后現(xiàn)代postmodernism,出現(xiàn)了西方馬克思主義、新左派、法蘭克福學(xué)派等對西方現(xiàn)代性的批判。那么,我們東方在接受西方的現(xiàn)代性的時候,難道不應(yīng)該有批判精神嗎?難道不應(yīng)該對西方過度的開發(fā)、殺雞取卵的做法,甚至是違背人道和人文精神的過激的開發(fā),做出反應(yīng)嗎?
“書法是世界的”,這意味著書法將對世界的空氣進行凈化,將給世界的藝術(shù)提供一個精神高度。書法的這種高度是告訴人們:書法既是藝術(shù),更是文化,它超越了藝術(shù),它超越了美術(shù),成為一種真正的對人、社會、國家、民族和整個人類有滋養(yǎng)作用的藝術(shù)。如果說西方的現(xiàn)代化滋養(yǎng)了全世界的欠發(fā)達國家,使他們高速發(fā)展了。那么,我相信,東方的精神、東方的文化、東方的藝術(shù),尤其東方的書法,應(yīng)該成為能夠讓全世界人民共同欣賞的、能夠提升大家精神修養(yǎng)的一種文化生態(tài)方式。
這里特別要提出書法生成的文化性。中國書法的名著,也就是“法書”,比如王羲之的《蘭亭序》是在聚會的過程當(dāng)中偶然成就的,《祭侄文稿》是在顏真卿悲痛時書寫的,《寒食帖》是蘇東坡心情很痛苦的時候,命運很不濟的時候無意于書而書寫的,王鐸的狂草是作為貳臣被人們貶抑的時候,甚至良心受到譴責(zé)的時候而寫出來的。所以,歷代的書法大作都是文化凝成的,就像河蚌懷出了珍珠,并不是想懷顆珍珠就行,而是它必須懷顆珍珠才能夠成形。
書法究竟是什么,如果是僅僅把它列為“美術(shù)”的話,就是去談形式、構(gòu)圖,就是“劍走偏鋒”,走的是斜鋒。這樣寫出來的字可能會越來越背離東方文化的傳統(tǒng)。書法不是僅僅通過技巧、技術(shù)或者說形式、構(gòu)圖就能獲得很高的水準。那樣走的結(jié)果就真正背離了大書法家和書法名著誕生的過程,跟他們南轅北轍。我們要遵循古人探索2000年甚至更長時間的經(jīng)驗,走他們發(fā)展的道路,把書法做得更加精粹,而不是在書法家進入了更高層次的時候,相互來比矮,來自毀長城,自己來貶低自己,去迎合西方,這是落后的、后殖民心態(tài)的表現(xiàn)。
我相信,在中、日、韓三國的書法家、書法理論家、書法教育家共同努力下,在各個文化界的共同倡導(dǎo)下,書法將獲得新的繁榮和新的世界性意義。中國就出現(xiàn)了“將軍書法”、“部長書法”、“市長書法”、“企業(yè)家書法”,盡管這聽起來有點滑稽,但它說明了一條:當(dāng)在各行各業(yè),書法家都風(fēng)起云涌的時候,中國的書法、韓國的書藝、日本的書道,將成為代表東方人的一種精神性的藝術(shù),一種哲學(xué)性的藝術(shù),一種生態(tài)性的藝術(shù),一種呼喚和平、和諧的藝術(shù),使得這個世界按照人往上升華的高度去走,而不是變成充滿了戰(zhàn)爭、充滿了殺戮、充滿了原子彈的威脅、充滿了人類偶然的和必然的自殺的藝術(shù)。我相信,書法可能比較卑微,但它和文化聯(lián)合的時候它就變得非常強大了。
金炳基:我真的期待,王教授說的這樣的情形有一天會到來。
王岳川:而且我也覺得,金教授對中國書法界提出了很高的要求。中國書法究竟怎么走,如果它背離了文化而僅僅走向了美術(shù)的話,不僅將影響中國書法,而且還可能影響韓國、日本書法。因為,中國書法書寫的人數(shù)眾多,歷史悠久,稍有不慎,不能好好反省、探索、研究,平心靜氣地為書法的未來去考慮,只是人為地斗氣,去爭權(quán)奪利的話,就將成為書法的罪人。在這個意義上說,我覺得在金教授這種殷切期望中,中、日、韓三國的書法應(yīng)該代表人類書法的最高境界,同時將啟迪世界各個國家中愛好東方文化的人們來認識文化書法。
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